音踏聯合計畫

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觀「音踏聯合」有感

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        綜觀古今中外，藝術是最能直接反應，表露無遺自廟堂到庶民生活文化的完整詮釋。藝術在政治面考量，它是整體門面，呈現給異民族人最佳的嚮導。更是後人在解讀歷史時，最快速的檢索工具。 ﹝不可否認當我跟你聊到哥德式教堂，你絕不會想成天后宮裡的交趾陶。﹞

       在過去的時代，資訊流通困難，每個族群多數以封建型態，各自發展出各民族風格迥異，極具代表性的藝術文化。因為資訊封閉，人民生活步調緩慢，幾乎十年如一日的生活，鮮少有新元素的衝擊。世界在這樣一個型態，各類藝術工作者，俱多都是以更極致上乘精湛基本功為目標，以超越身體上的極限，進而將藝術帶到一個如象牙塔般與世拂遠的境界。如今，我們生存在一個資訊流轉翻騰的時代，生活表象年年轉變。從時尚流行角度來看，世界以季為單位變化，生活步調快速，資訊的流通亦將各民族的差異大大降低。無時無刻都有新的資訊交流著。這世代的人在充滿新鮮並且能方便與快速取得資訊的誘因下，過去時代訴求細緻如老饕般的藝術表現迅速衰退成非常小眾文化。相較於過去的文化型態變動，近百年來的文化轉變幅度非常巨大，致使在現今，時間如靜止的湖水，恪遵傳統觀念的先輩；被傳統與新世代拔河般反向撕扯的中生代，以及對傳統陌生，追逐新穎多變的新生代，三種差距甚大的文化同時並存在同一個時空。這是一個複雜的時空，我們眼前的事物如萬花筒繽紛流轉。人們在時代快速變遷的洪流，不斷追逐表象新穎多變的刺激，而陷進新時代的精緻傳統則無所適從。枯萎衰竭，被極小眾人圈鎖在名為培育傳承的溫室裡頭苟延殘喘。變化太快的世界，過去已無法詮釋現代，而眼下新興的種種卻不足以成為這個時代的代表，是欠缺能實質滿足現代靈魂的重點。我們曾在幼時窺見世紀末的華麗，在世紀之初展開人生的我們，究竟該說些什麼呢？

        如我們這般新生代，曾受過屬於世紀末的教育，在新世紀初踏進社會並且發聲，面臨的最大問題並非眼下的經濟衰退，或是傳統與新興的平衡。或再延續前人所創造並且已完整卻漸進不適眼下的種種。我們在眼下的時空，過去對現況所設定的定位已經模糊。從我自身狹窄的視線能及所看見的世界裡，如我相同多數新生代，對於自我在眼下世界中的定位多是茫然。連同我在內，也對自己在這時空中自我定位無限迷惘。在多變的大環境，我們看著眾人仍用過去的觀點定義現況。又有太多矛盾而格格不入，彷彿靈魂錯置般，我們在世紀初的變化裡精神錯亂，看不清靈魂與世界交互攻訐掙扎而慌張，然後在眾人之中面面相覷不知所云。實際上，我們掙扎的是我們在這世界中的定位？又說我們該在新的世紀中，找出屬於合於新世紀的定義，然後設定我們在新世紀的定位。

        叨灶了冗長與本文無干的想法，其實我只是想忠實陳述這次在【音踏聯合計畫】製作中累積的感想。包括以上的書寫，還有接下來要陳述的感想。

        請容我如此熱切誇張的說，這是我這五年來最最開心的製作。一方面，這個製作裡人才濟濟。同時能與這麼多來自各種不同領域，前景無可計量的才子們共事，而大家都懷抱莫大熱情與支持，這是難能可貴的經驗，另一方面，這一次的製作，我從中找回了五年前自劇校畢業時對表演工作的初衷還有熱情。這不只是一個懷抱熱血的實驗製作，而是集結了許多表演工作者對夢想的追逐，是眾多夢想傾注的製作。在演出結束的當下，如這次製作中，我們精采默劇演出夥伴曹瑜所說的：「不願醒來」。我想繼續把這個夢做下去。

        在這個製作中，讓我思索最多的，就是定位的問題。我曾與導演阿達閒談，我對於這製作的內容呈現完美、完整程度，並不如我以往在意。我對於這製作的成功標準，建立在觀眾的了解程度。這是一個在「說話」的製作。是從表象的層面，我們對觀眾說一個最簡單的事，是踢踏舞能與如此多種表演型態結合而不突兀。包括我們適用怎樣的方式結合；更深層的話語，即是我們每一種表演型態在融合中的定位。這次我以我身體裡最初始的﹝雖然我把它耽擱遺忘很久.....﹞表演根基 ─ 「傳統京劇」來與音踏聯合計畫發起人何瑞康的「節奏踢踏」結合表演，雖然篇幅不長，但在這製作中，與珈如的琵琶段共屬極突兀的結合呈現。由西方文化誕生，在聽覺、視覺上有強烈節奏感、舞蹈感，並極具獨呈獨秀性的踢踏舞；一是囊括東方中國傳統藝術精華，最具東方音樂、戲劇、舞蹈、武功甚至到劇本文學代表性的京劇藝術。兩種風格強烈的表演型態結合，在短暫72天﹝實際加總不到30天....﹞的工作期，我當初提議了幾個方案，導演決定採用『跳判﹝跳鍾馗﹞ 』的程式組合，並思考踢踏舞在這段呈現中的定位。從「雙鍾馗」、「五鬼鬧鍾馗」等等各種定位。後來在呈現上的困難度﹝最吃緊的是製作期太短，其次是表演者不足，還有我真的很久沒練功了....﹞考量，我們三人選擇最保險卻也最顛覆﹝對傳統來說的確有些大逆不道﹞的做法，我們將傳統京劇文武場伴奏樂器撤除，由康康一人以踢踏舞的方式詮釋伴奏鑼鼓。光是這樣的結合，對雙方都是極大的挑戰。在沒有固定小節數樂理結構狀態下，踢踏舞者轉換成伴奏樂師，康康必須要用120%全神注意京劇表演者的動作，來切換合適情緒的樂句。在帶領與跟隨之間不停切換﹝演員隨樂而動，音樂又隨形而奏﹞，又要將樂句呈現的完整﹝包含了樂句的設計、組合、音色，還有情緒襯托﹞。就我的部分，我必須將舊有熟悉的聽覺習慣捨棄，重新適應踢踏舞鞋的聲響﹝有時候換場地、換塊木板，踢出來的音色就差非常的多....﹞。一直到製作結束時，我們雙方在不知不覺中，突破了東西雙方﹝中國與美式﹞之間的隔閡，開啟一種創舉的契機。這是我們原初討論中意想不到的收穫。

        在演出期中，我的好友張永智從他唱片宣傳與畫作展覽的忙碌中抽空捧場，對我來說是莫大的驚喜。在演出之後，永智兄興奮地說著感想。當晚他也分享了他的一些觀念，並且指點了我一些方向與概念﹝免費賺了兩個學分！﹞。在「定位」的層面我們聊了許久。這次的製作，對於表演工作大環境的定位與走向稍稍瞧見一些端倪。就文章開始時我所提及的時代變遷與資訊流通，讓我們能在世界各地看見不同文化﹝你可以在小小的台北同時看見美式舞蹈、法式戲劇、加拿大馬戲團、日本音樂還有傳統戲曲﹞，世界之中各民族的差異間趨縮小，我們可以在同一個時空中吸收到各種不同文化。在新世紀的文化發展，所有人都將以極多面貌多樣化層面型態建立起更多元的文化。雖然我在此講述多元文化似乎是後知後覺的後話，但實際的事實，從我狹窄的視界裡所看到，許多人仍與這多元文化相抗。許多評判的論述仍不斷以不符現今時代的「過去標準」出發，進而扼殺了太多的可能性。就我在文章開頭，與我另一篇感想文「藝鏡」之中所陳述過，藝術是反應社會的鏡子。在此，我也必須說，它同時是具前瞻性的望遠鏡，更是檢視過去的顯微鏡。在新的時代，當忠實陳述多元文化的樣貌﹝現今隨處可見跨界結合，還有科技藝術的興起與結合﹞。除了陳述，我們該嘗試在陳述中，仔細尋找各種文化的串連點，實際將多元文化完整整合成一個完整的文化﹝或許是一種新的藝術型態？類別？﹞。拿一個比喻，將一個軀體裡的許多靈魂整合成一個靈魂﹝精神分裂症的治療？﹞。在多元藝術表演中賦予靈魂，讓新型態文化完整，並且感動更多一起步入了新時代的眾魂。

        完成製作後，我才了解到我們意外完成了一個創舉，該說是一個創舉的契機。這只是開始！要完成創舉，正需要這些，在這次製作中的所有人，奮不顧身不計一切投注夢想的龐大力量，並保持這力量的延續。也需要更多更多人支持，給予音踏聯合計畫，給他們、給我們，給所有人造夢的空間，還有實際建築夢想打造新世紀文化的力量。

        最最真誠的感謝所有發起、參與【音踏聯合計畫】的人，能讓我參與這次的製作，並且在這個製作中，得到無上收穫與快樂。 

        也非常感謝支持這次製作所有一切的一切。
        我僅能用這見識短淺、筆法拙劣的感想文
        來表達我難以名敘的激動與感謝

        祝福所有人夢想成真

      賀毅明
        Wednesday,November 19,2008
        23:16

還記得阿達與哈利在《音踏聯合計畫》中精湛的演出嗎???
期待再次看到他們聯手出擊嗎???

「你是誰？」
一個揭開生活面具後頭的真實，觸動重重障礙下的隱私。
這是一種深刻的人性遊戲，一種聖潔的生命儀式。



演出時間
2008/11/22-24　PM 7:30

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連續兩週的劇場週生活，結果還是告了一個段落。
只是回到家之後，繼續醉。
騙人的啦！我說要去鴻海旗下做事，都是騙人的啦！一點都不想離開那個地方啊！做一齣戲，沒有任何頭銜、沒有龐大的名聲支撐、沒有花俏的大版面藝文註解，只是單純的去做一齣戲，這樣簡單又純粹的行動，我其實就只是想要這樣啊！
就只是想要這樣啊。
《樂生》在國家戲劇廳的實驗劇場上演，那就像是北藝開的同學會。與一群學長姐弟妹一起回到排練場，儘管《樂生》或許是齣嚴肅的劇碼（我們是該對這社會 說些話，至少提醒他們腦袋裡有一個東西叫觀點：嘿！你們可以讓自己做選擇噢！即使這個世界也許是那樣轉的），但在排練的過程中，不可或缺的快樂依然填滿我 空虛的時光，甚至彌補了我某些生活的缺口。
《音踏聯合計劃》在李明德的陶花源（可惡，我受不了了，我一定要講每次都會不小心口誤成李明德的後花園）演出，那是充滿陽剛的聚會場所，除了男性居多 之外，女生也充滿剛性十足的江湖味（舞監、珈如、馥瑄，我正是在說妳們），除了這對我來說就像是天堂之外，排練的過程中，單純音樂的節奏簡直就帶領我不停 見證著一次又一次的世界和平，單純的躍動、隨性的起舞，沒有過多思緒的牽掛，這幾乎跟《Ｆight Ｃlub》感知自我存在一樣的精采。
兩個禮拜的演出，三個月的排練期，每天起床前往排戲地點的路上，我充滿期待。期待可以遇到那群人、期待可以一起工作、期待可以在排戲之餘看見不少笑料，期待，可以感受到許多人的力量匯集在那裡展現光芒。在那一段時間裡，這些期待每每都兌現著，從未跳票。
雖然到底，這樣的生活就像夢一樣，在戲結束之後，慶功宴的歡愉散去之後，我好像還是必須醒來，持續隔天的生活，決定下一週的生活模樣，尋找再一次演出的機會，有，或沒有。
只是可不可以，再讓我多延續一點這樣的時光。
在獨立的這個星球上、這座島嶼、這個社會、這樣的人群中，在既定的世界裡我們模擬著另外一種可能性，創造出另一種世界觀，有時候也許悲傷，當然我比較 喜歡快樂一點的（就像我媽說的，生活已經夠苦了，不要再演悲劇了...），我們說話，讓人們傾聽，也讓我們更趨於理解自己對事物的認知還有情感的發掘。
快樂的開始與快樂的結尾，那就是劇場。還有我的生活。
去你媽的商業！去你媽的兩廳院！我只是想要這麼幹！大不了以後去便利超商站櫃檯，或者接言情小說寫文章，當然能夠做T恤比較符合我的期望。
感謝《樂生》劇組與《音踏聯合計劃》劇組中所有的參予人員，你們帶給我的快樂在我的記憶裡是一個重要的里程碑。感謝所有來看戲的朋友，你們的支持是我們存在的碩大動力。
附帶一提，明天要排戲，我什麼都想不出來，該死，這又是另一個快樂開始…

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這次看音踏
本來是因為康康做的製作
理所當然要支持一下囉
約了一堆人
買了團體票
中間因為一些小插曲
導致多了一張票XD
還好最後這張票沒浪費~
剛到場時
還有半個小時左右才要開場
可是裡面已經擠滿人了
票房真的賣的不錯
康康想必很高興吧
跟宇清之前跟我講的完全不一樣咩XD
前一兩個禮拜才開始宣傳的表演
能夠收到這樣的票房
真的是非常的棒
音踏聯合
字面上來看
用踢踏來和許多種不同的表演方式做結合
都很漂亮的結合到了
踢踏跟默劇
踢踏與京劇
踢踏與火舞
真的讓我看到了很不一樣的表現方式
兩位默劇演員與大錢的完美配合
讓觀眾笑的人仰馬翻
非常的精采
我個人超喜歡這樣的串場
而節奏玩家的段落
理所當然的精采
宇清與志傑還有阿威的配合
真的讓人很享受在音樂裡面
只是
鬼腳清你當天的無聊招有點多XD
火舞那邊的梗也超好笑XD
烤棉花糖!!!
當天有看的人想必知道我在講啥~
最後的JAM PARTY
也因為兩位北藝的外國交換學生
把氣氛炒到最高點阿
精采
不過康康真的跟科學怪人蠻像的XD
我真的覺得這次的表演
所有的梗
都讓我很想再看一次~
加演了啦~~
哈哈哈哈

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昨天看了最後一場在竹圍捷運站旁邊，
音踏舞團在李明德的桃花園所演出的音踏聯合計畫，
是一齣"人造踢踏人類康康號"的故事，
踢出一齣故事的感覺，超屌!
實在很喜歡這整場秀的感覺，
不僅僅只是踢踏舞，
有好多好多有趣又精采的表演，
笑得好開心的一夜，
看的也很熱血沸騰，
真的很好看!!很好看!!
好看到如果出DVD我ㄧ定會買!!
真的覺得不管是在底下看的觀眾，
或是在台上表演的表演人員，
應該都很享受那當下的每一刻，
在台下看的我，雞皮疙瘩了起來，
現在邊看著節目本裡表演人寫的話邊回想起來，
依舊雞皮疙瘩呀~
用心追尋理想的感覺真是棒!
有一天，
我希望我也能在像這樣的踢踏表演裡面，
或踢出這樣有趣的作品，
或者更有趣的作品!
踢踏舞實在太有趣了!!
最後有上去JAM PARTY，
在台上耳背情形依舊嚴重，
聽不到踢出的聲音，
看來要用紮實的練習讓心相信自己踢出的聲音才行，
好玩好玩。
話說看完表演，
最近發福的高妤上摩托車後，
才騎到離陶花園不到100公尺的涵洞下，
車尾忽然開始打滑歪來歪去!
後輪爆胎了.....900元飛呀飛呀~
一出涵洞剛好就是機車行，
我想也有可能是被他們戳爆的吧!
還叫我順便換煞車皮....300元Wing出來了~

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